人設懸浮情節喪失邏輯 平民題材影視劇為何逐漸失聲？
趙露思的新劇《一不小心撿到愛》播得有些無聲無息，就算趙露思再有觀眾緣，也改變不了這部劇的平庸。其實，它只不過是犯了大部分甜寵劇都會犯的錯誤——懸浮、無腦、缺乏生活邏輯。雖然它是一部甜寵劇，但沒有了生活質感，仍舊無法打動觀眾。
其實，不僅是甜寵劇、偶像劇，如今連很多都市劇、生活劇都越來越不接地氣兒——精英、霸總、中產階級將普通老百姓的身影漸漸吞沒，我們看到越來越多富人在無病呻吟，卻看不到窮人在掙扎過活，《我愛我家》、《東北一家人》這樣經典的平民題材劇早已無法再現。為何平民階級在如今的影視市場幾乎失語?搜狐娛樂采訪了一些業內人士，試圖尋找答案。
人設懸浮情節喪失邏輯 愛情劇生活劇失去生活質感
雖說《一不小心撿到愛》是一部不需要觀眾太動腦子的小甜劇，但它的無腦程度似乎已經觸及了很多觀眾的底線。
趙露思飾演的快遞員女主，設置頗為懸浮。現實生活中，你見過哪個快遞員唇紅齒白，妝容精致到發絲?而且還住著又寬敞又溫馨還裝滿手辦的房子。生活如此愜意精致的快遞員應該只存在于電視劇里了。
劉特飾演的霸總男主，一出場就干了很多自以為很帥，但其實毫無邏輯的事情。
面對貴婦好友送來的手工餅干，男主脫口而出一大串臺詞：“一，沒有食品營養成分配料表;二，沒有食品生產許可證;三，沒有國際標準安全認證。拿走!”
之后，為了展示男主在工作上的雷厲風行，會議上一言不合就把前端程序員給開了，碼農觀眾看了直搖頭。
總之，編劇但凡稍微尊重觀眾一點，都不會寫出這些不知所謂的情節。
至于劇中的車禍失憶梗，主仆協議梗、收養總裁梗，也被網友吐槽為“又尬又降智”。不得不說，就算是趙露思再甜再有觀眾緣，也拯救不了這部劇。
不能因為它是一部甜寵劇、偶像劇，就要容忍它那些失真、懸浮的情節。很多網友把這部劇跟《王子變青蛙》相比較，后者之所以被奉為偶像劇中的大神，有一個很重要的原因就是因為它不缺乏生活質感。
明道飾演的霸總單均昊為什么被譽為“無人能超越”，就是因為他雖然完美，但又非常真實。明道為了演好單均昊，在五星級酒店大堂觀察了好幾個月有錢老板們舉手投足之間的細節，所以他塑造出來的霸總是有血肉的，高冷但不面癱，深情卻不油膩，讓觀眾完全信服甚至被迷倒。
劇中陳喬恩灰姑娘的人設也足夠合理，讓普通觀眾很有代入感。情節雖然有些夢幻，但也是符合生活邏輯的，步步推進，細膩動人。讓觀眾覺得，它雖然是夢，但也許真的會在現實生活中發生，這才是偶像劇的最高境界。
然而，目前內娛的大多數偶像劇，都還停留在只是一場夢的水平，甚至是一場侮辱觀眾智商的“噩夢”。難怪有網友呼吁：“可不可以拍一個有腦有甜寵的(劇)?”相信也說出了大多數觀眾的心聲。
更讓人無法理解的是，偶像劇甜寵劇脫離生活邏輯也就算了，現在的許多都市生活劇也讓觀眾覺得，是編劇閉著眼睛寫出來的，實在不怎么接地氣兒。
由劉敏濤、文淇主演的《生活家》，講的是二人飾演的貧窮母女是如何在逆境中積極生活的。你以為終于有劇寫窮人的生活了，但看了之后才發現，電視劇里的窮人和現實生活中的窮人真不一樣。
劇中的這對母女省錢摳門，去超市蹭吃蹭喝，連午飯都不舍得吃，卻住著月租6000的好房子。劉敏濤飾演的媽媽，抵押房屋借高利貸的合同，說簽就簽，借來的五十萬三下五除二花個精光，這實在不像是窮人會干出來的事情。
文淇飾演的女兒，主角光環和圣母光環都頗為耀眼。一方面，她有著霸道男總裁和美強慘女總裁的雙重守護，少了很多社畜該有的悲慘經歷。另一方面，面對父親小三生下的白血病女兒，她無私地捐贈骨髓，善良到連觀眾都無法相信。說到底，這部劇不是在描寫草根的生活，而是在堆砌各種瑪麗蘇白蓮花的狗血橋段。
精英劇總裁劇充斥影視圈，平民階級幾乎失聲
其實，上述這些問題也反映出了如今國內影視市場的一個現象——現在真實描寫普通老百姓生活的劇真的是越來越少了。
就算是現代都市劇，比如《小歡喜》、《小舍得》、《三十而已》、《流金歲月》等，寫的也都是中產階級的生活。劇中的人物生活舒適，穿著華麗，就算有煩惱，也都是考不上貴族學校、租不起臨江公寓、擠不進上層社交圈這樣富人的煩惱。
涉及職場的電視劇，例如《我的前半生》、《歡樂頌》、《了不起的女孩》、《精英律師》，一定得在上海拍，一定得拍投行、金融、律師、時尚這些高大上的行業，仿佛離開了陸家嘴，編劇就不會寫劇本了。
愛情劇偶像劇更甚。無論是現代的，還是古代的，你都很難看到平民的愛情，不是霸道總裁愛上我，就是強強聯合。比如今年熱播的《司藤》，女主是妖精女王，那男主的階級也不能低，一定得是個富家公子。《長歌行》則是落難公主和異族王子的結合。就連《山河令》這樣的耽改劇，雙男主也得是江湖中有身份有地位的上等人士。
看現在的電視劇，隱約能夠感受到流行文化對于階級、金錢的崇拜，仿佛只有有錢人才配有生活、有愛情，普通人的日子都不值一提，平民階級的聲音漸漸消失。
但明明曾經有很多電視劇，都把普通老百姓的生活拍得或精彩有趣，或真實動人。《我愛我家》、《東北一家人》、《貧嘴張大民的幸福生活》，描寫的都是工薪階級的生活，雖然有些坎坷貧窮，但卻充滿著積極向上、歡樂詼諧的氣息，觀眾也看得津津有味。《武林外傳》中的人物，日子都過得緊巴不得志，但就是這樣一群小人物，塑造出了一部經典之作。
《血色浪漫》、《父母愛情》、《奮斗》、《媳婦的美好時代》、《半路夫妻》、《金婚》描寫的都是各個年代各個階層的情感故事，雖然也有富二代或者大院子弟，但絕不會忽略中下層小人物的聲音，他們的愛情同樣動人虐心。
《蝸居》、《一年又一年》、《福貴》、《闖關東》這些經典的電視劇更是把中國萬千普通人悲苦又勤勞生活的模樣展現得淋漓盡致。
這些一二十年前的劇作基本上都沒有華麗的服化道，也沒有高不可攀的人設，故事充滿著煙火氣息。劇中那些普通人的情情愛愛，喜怒哀樂，沒有觀眾會覺得無聊或者不屑，反而非常感同身受，看完后仍意猶未盡。然而，這種沒有噱頭，用真實打動觀眾的影視劇如今卻很少看到了。
是什么讓平民題材影視劇漸漸消失?
所以，為什么現在沒有太多制作方愿意拍普通人的生活了呢?是平民題材的影視劇站得不夠高嗎?
搜狐娛樂采訪一些業內人士，他們從幾個方面分析了原因。
制片人小雄表示，現在幾大視頻網站在影視市場中占主導地位，而視頻網站基本上是以流量為導向，它們都認為，內容的話題性比寫實性更加重要。就像《三十而已》，雖然劇中顧佳這樣的角色在國內女性中的比例連百分之一都占不到，但她的故事足夠吸睛，足夠有爭議性，也的確引發了大面積的討論。而如果只是拍普通人，戲劇沖突不高，沒有爽點，則很難產生這樣的效應。
而且，視頻網站的受眾大多為年輕人，年輕人對于平民題材的接受度相對不高，“現在大家都越來越愛看爽劇，自己的生活就夠苦的了，為什么還要看別人過苦日子呢?”所以，在立項和劇本階段，這一類題材的劇就基本被否決了。像《山海情》這種目前鮮見寫窮苦百姓的劇，如果不是為了響應政策，估計也沒有人愿意投資拍攝。
再從劇本和拍攝方面來說。小雄覺得，越是描述普通人的劇，劇本越難寫。生活中的困苦，如果很直白地呈現出來，沒人愛看。像《貧嘴張大民的幸福生活》、《東北一家人》之所以好看，就是因為它把苦日子呈現得頗具藝術性，臺詞考究，意味深遠，但這就需要編劇有非常深厚的底蘊和技巧，而現如今這樣的編劇真的太少了。并且，一旦涉及到現實題材，就很容易觸及紅線或者是敏感話題，這個尺度不好把握。那么，既然有總裁劇、精英劇這類成功的模板可以套，為什么還要費力不討好地去寫平民題材的劇呢?
另一方面，導演阿鐘也很無奈地表示，拍平民題材的劇其實很考驗演員的功底，稍微做作生硬一點，就很難讓觀眾共情。而現在的年輕演員基本上都缺乏生活體驗，一沒上過班，二沒挨過餓，又不好好學習演技，怎么演得出普通老百姓的感覺呢?演帥哥美女或者上等人這些稍微虛幻的人物，肯定是省事又討巧的。
編劇小舟則分析稱，如今時代不一樣了，國家經濟飛速發展，大眾的價值觀也有了一些改變，會更加向往上流社會的生活，即更加慕強和拜金，不只是影視劇，各種社交軟件上也都充斥著這樣的思想。“主流群體的情緒需求決定了影視的發展方向，也算是大勢所趨吧。”
