“狗血”元素的集合！《親愛的小孩》就是一部“恐怖紀錄片”
國產家庭劇向來因為懸浮被吐槽，《親愛的小孩》卻因為太過真實吵翻了天。
先是有媒體不客氣地批評它：販賣焦慮，適可而止。接著又有媒體力挺：敲碎濾鏡，直面生活。
媒體神仙打架，觀眾卻在爭議中頻頻入坑，甚至有不少觀眾因為反對“販賣焦慮”的言論給《親愛的小孩》叛逆式打了高分。
上頭的觀眾說這劇是血淋淋的人間真實，還不忘分享自己或者身邊七大姑、八大姨的婚姻往事。
下頭的觀眾說這是部純純狗血恐怖片，看完了恐婚恐育，十分不利于家庭的和諧。
一部電視劇因為拍的過于“真實”而不被觀眾接受顯然是不夠合理的。那么問題來了，真實的家庭劇只能靠焦慮表達嗎?高潮迭起和真實下沉可以兩開花嗎?
“狗血”元素的集合
《親愛的小孩》被吐槽販賣焦慮的一個原因是，這部劇幾乎是集狗血大成者。
產后焦慮、喪偶育兒、月嫂偷懶、婆媳關系、吃胎盤、婚內出軌、絕癥、再婚家庭等社會熱門話題被《親愛的小孩》一網打盡。
《親愛的小孩》改編自王小帥的電影《左右》，《左右》在當年也引發了不少爭議。
不過《左右》講的是兩對已經離婚的再婚夫妻，如何沖破道德和倫理挽救孩子生命的故事。而電視劇則把離婚之前，家庭的部分無限拉長了。
電視劇開篇就很戲劇化，先是方一諾(任素汐 飾)一個人孤零零的被護士從產房推出來，而她的丈夫肖路(秦昊 飾)晚上在家看了球賽，第二天又忙著給親媽送孩子的胎盤。
好不容易一家人到齊，所有人都圍著孩子，女主想要喝杯水的要求都沒人能聽見。因為打麻藥的原因，潔癖的女主排泄不能自理，幾乎崩潰，而丈夫一邊收拾，一邊露出嫌棄的表情。
回到了家則開啟了新一輪的育兒大戰。男主嘴上說著好的好的，其實完全不起任何作用，女主產后激素作祟，情緒一直很緊繃。
新手媽媽跟月嫂的大戰一觸即發，月嫂因為想多睡一會，在母乳里加奶粉，靠著自己所謂的經驗讓孩子得了黃疸，女主面對月嫂情緒激動，這時候丈夫在旁邊輕飄飄來句：你別這么敏感。
最終月嫂“跑路”了，婆婆大包小裹的來了，婆媳大戰就此拉開序幕。婆婆心眼不壞，但生活習慣不太好，抽煙、不拘小節，照顧孩子和女主都沒那么仔細，還因為疏忽摔了孩子。
各種操作之后，女主的親媽、男主的親媽和弟弟還有女主一家三口蝸居在了這棟老房子里。矛盾不必多說，自然是雞飛狗跳。
好不容易孩子大了點，大家的生活也都應該回到正軌，可孩子周歲宴上小三找上門的鬧劇徹底撕碎了這平靜的假象。
男主婚內出軌，雖然后續試圖挽回，但還是你來我往互相詆毀，最終離婚收場。
至此，家庭里的一地雞毛幾乎全都集中在了《親愛的小孩》里。后面的劇情看起來應該和電影脈絡相同，但家庭劇的基調，已然蓋過了道德和倫理的討論。
復雜的群像
一般的家庭劇里，渣男渣女通常都是貢獻話題的工具人，被吐槽才是他們的最終歸宿。《親愛的小孩》里，人性的復雜被表現的淋漓盡致。社交平臺上也到處是站隊的言論。
男主肖路不是個徹頭徹尾的渣男，有一部分觀眾覺得他已經做的很好了，反而是生完孩子的妻子過于敏感了。
肖路看上去溫和冷靜，遇事就說好的好的，被罵就說我錯了我錯了，前期是個典型的老實人人設。
一開始的時候，他也會為妻子捏腿，工作回來晚不忍心打擾妻子和孩子選擇鉆回車里睡了一夜，在妻子和親媽之間不斷調和矛盾，離婚后也一直偷偷跟女兒見面，女兒病了之后也想盡一切辦法去賺錢。
從這些來看，他也沒那么壞。但他婚內出軌，在照顧孩子上偷懶，逃避責任，在婆媳關系上和稀泥等等，他又是個渣男。這也讓這個角色很生動又很人性化。
女主在這段婚姻關系里也不完全是受害者，她也有自己的問題。她性格強勢，說一不二，生了孩子之后所有的重心都在孩子身上，即使已經意識到婚姻出現了問題，她還是選擇了逃避。
但她在做媽媽上可以說是接近滿分。讓她鼓起勇氣走入第二段婚姻也是因為孩子需要一個爸爸，第二段婚姻里其實她也受了委屈，但因為丈夫和家人對孩子好，很多事情她也都可以忍耐。
而劇中的婆媳關系、姑嫂關系也不再只是刻板的對立。
劇里女主的第一任婆婆不拘小節，是大大咧咧的性格，說話口無遮攔，但也會因為摔了孩子跟兒媳婦道歉。知道兒媳婦決定離婚，也體量并且很心疼。
女主第二任丈夫的姐姐也是個嘴硬心軟的代表。她可以和耐心的對待女主的女兒，但對女主卻總要挑兩句刺兒。
知道孩子病了之后，也沒有圣母心發作，而是客觀分析目前的情況，難怪彈幕上有觀眾一直刷：姐姐才是人間清醒。
其他的角色也很能立得住。女主的媽媽很通情達理，但對女兒女婿的生活也參與的過多，有挑事兒的嫌疑。男主的弟弟雖然一事無成，但也會在侄女病了之后努力工作賺錢。
正是這些復雜的群像人物才讓《親愛的小孩》變得更加真實，畢竟生活中人都是復雜的，很難有純粹的好人和壞人，有缺點才讓人物更加下沉。
越真實，越焦慮?
即使劇本扎實，有實力派演員背書，但《親愛的小孩》還是引來了不小的爭議。
首先是販賣焦慮和用力過猛讓一部分觀眾感到不適。
《親愛的小孩》沒有現在大多都市劇那種慘白的打光和濾鏡，色調上偏暗，給人一種比較壓抑的感覺。
這種色調上的壓抑加上糟心的劇情，不僅讓未婚未育者感到了恐懼，即便是一些已經當了媽的“過來人”，看了這部劇的前幾集，也選擇果斷“棄劇”。
超級真實的劇情讓不少觀眾很窒息，不僅是恐婚恐育，覺得生活都沒有希望了。
而也有另一部分的觀眾，覺得喪偶式育兒、婚內出軌、婆媳關系等問題是婚姻關系里的常態，更容易感受到共鳴。
而所謂的販賣焦慮，其實不是電視劇編造出來的，而是現實才是焦慮本身。那些覺得被焦慮到了的人源于大多數更是源于自身的恐懼和未知。
要說一部影視作品可以讓人多生多育或者恐婚恐育，的確是有點“異想天開”了。但從藝術創作上來看，能讓觀眾因為焦慮而“棄劇”，真實尺度的把握也確實是一個問題。
這不僅是《親愛的小孩》一部家庭劇面臨的問題。
十幾年的《蝸居》到今年的《心居》，買房至今讓年輕人焦慮，而劇里過于擰巴的感情糾葛也讓不少觀眾看的很疲憊。去年《喬家的兒女》也因為兄弟姐妹通通離異的“狗血”橋段讓觀眾直呼后期劇情崩壞加爛尾。
而這些爭議之下，也總有些觀眾為其挽尊：現實比這狗血多了。平心而論，真實和狗血、對生活的藝術加工和販賣焦慮邊界比較模糊。
其實《親愛的小孩》里女主離婚之后那一段戲的色調是很明亮的，也象征了一切都在滿滿變好，大家也各自有各自的生活，但可惜的是明亮的劇情太少，很快戲份又壓抑了起來。這也就讓觀眾忽略了劇里明亮的那些橋段，記住的只是窒息的劇情。
不過換個角度來看，《親愛的小孩》也能當做一部教育片。沒結婚的可能是打“預防針”，提前預習一下婚姻里可能會面臨的問題。
結婚有娃的則可以完成某些和解，在別人的生活里對標自己，其實沒啥過不去的坎兒。
而《親愛的小孩》作為國產家庭劇里“真實”的代表，在真實與焦慮之間，或許也能將討論帶上一個新的高度。
