環(huán)球關(guān)注：塑造反派需要把握角色魅力的分寸
衡量反派人物角色的表演水平需要進行綜合判斷，而不是單純地看演員的演技發(fā)揮及其角色魅力。圖為電視劇《狂飆》劇照
觀點提要
【資料圖】
反派角色塑造的最大成功應該以作品有效引領(lǐng)觀眾的價值認同為標準和目的，而不是反派角色魅力的最大化，這方面很考驗導演的藝術(shù)掌控功力，內(nèi)里則潛隱著創(chuàng)作者的認識水平、價值立場與情感態(tài)度。
掃黑題材劇《狂飆》的熱播熱議，引發(fā)人們從多個角度展開評析。表演是作品成功的基礎(chǔ)，該劇強大的演技派陣容、火熱飆戲讓觀眾們的追劇熱情更加高漲。劇中演員張譯對警察安欣的詮釋十分到位、感人至深。演員張頌文對反派人物高啟強的精準把握讓觀眾眼前一亮，其他如吳剛扮演的徐忠，鮑大志扮演的趙立冬，高葉飾演的陳書婷，李健扮演的李響、李一桐飾演的孟鈺，以及孟德海、徐江、高啟盛、唐小龍、老默……很多人物都鮮活立體、可圈可點。
正面警察形象的豐富性建構(gòu)
傳統(tǒng)涉案劇、包括掃黑題材劇中，正面警察形象由于受角色定位的限制，表現(xiàn)空間有限，一身正氣、嫉惡如仇，性格有時卻顯得較為單一。這方面《狂飆》明顯進行了有意識的突破，如以安欣的臥底戲碼開場，讓作品有著很強的戲劇張力，有力凸顯了這位年輕警察的智勇雙全，增強了對正面警察豐富性的表現(xiàn)。警察臥底要面對身份甄別與生死考驗，戲劇性更強，還有著亦正亦邪的多面表現(xiàn)與隨機應變，這一點與諜戰(zhàn)劇中我方打入敵人內(nèi)部的特工處境相近，也讓正面警察形象的塑造更加豐滿立體。
但同時《狂飆》遵循現(xiàn)實主義創(chuàng)作原則，而不是一味地營造戲劇性與傳奇性。劇中因為保護傘的介入，安欣很快就暴露了臥底身份，險遭滅頂之災，這個段落的戲劇性雖強，但其真實感、安欣幾乎被拋棄被毀滅的遭遇卻更具震撼力，黑惡勢力的一手遮天令人不寒而栗。此后安欣的境遇每況愈下，但為了追尋真相他雖九死猶未悔，激發(fā)著觀眾的疼惜與敬重之情；劇中對安欣的善良也進行了富于層次的揭示，對社會弱勢人群他抱有深切的同情關(guān)愛，張譯的神情眼神自然平和，卻盡顯他的真誠和美好。他的善良還體現(xiàn)在對犯人們的關(guān)心改造、對證人的舍命保護、對犯罪分子的人道主義態(tài)度，他的善良悲憫呈現(xiàn)著護法者的靈魂之光，向著光明，驅(qū)散黑暗。
正是以上多角度多層次的多維度深入開掘，《狂飆》完成了對正面警察形象的豐富性建構(gòu)。
反派大佬“深入人心”，需要拿捏分寸
張頌文是大器晚成的好演員，近年來他憑著在網(wǎng)絡(luò)劇《隱秘的角落》、電影《革命者》《1921》、電視劇《心居》等熱播熱映影視作品中的精彩演技日漸為觀眾所熟知，《狂飆》這部爆款劇成全他登頂大火。作品深入挖掘了高啟強從底層草根起步、在偶然變故中的選擇、一步步黑化墮落、直至覆滅，樹立了一個豐滿鮮活的“癥候式樣本”，也對他身處的社會暗影與局部環(huán)境進行了有力的詮釋。
網(wǎng)絡(luò)熱議隨之而來，其中的聲音則是駁雜的：既不乏對張頌文精湛演技的稱道，也對前期高啟強飽受欺侮表達著同情，同時也有人罔顧他背棄誠實與良心滑下黑社會泥潭的罪惡，只為他的草根逆襲歡呼雀躍，甚至淪陷在對人物迅速發(fā)跡、手腕強悍又充滿“人情味兒”的魅力之中。還有網(wǎng)友過分地表達對正面人物英雄警察安欣的漠視乃至輕蔑，如此認知和情感態(tài)度不只是令人不安、不快，更是發(fā)人深思的。
涉案劇中，為什么總是會有不少觀眾更喜歡反派大佬是個很有意思的現(xiàn)象。這一點或許與歐美及以往我國香港地區(qū)的黑幫片的長久影響有關(guān)，《教父》《上海灘》《賭神》《絕命毒師》等影視劇中的魅力黑幫大佬角色為人們所耳熟能詳，也形成了影視劇中黑幫人物的形象譜系。然而，這些作品中創(chuàng)作者精心構(gòu)建的敘事倫理有時卻被觀眾淡忘或忽略了，這種敘事倫理特別體現(xiàn)為即使主人公是黑社會中的核心人物，但在黑幫幫派爭斗中，主人公或者身處良心尚存的派系，與更加兇悍無情的派系火拼；或是主人公出身于黑幫世家而無從選擇，或是親人罹難、為之報仇，或是貧病潦倒、瀕臨絕境，或是造化弄人，總是被逼得走投無路才滑向罪惡的深淵而無法回頭，但這些黑幫人物都有其良心尚存的、義氣血性的一面。因此，這些人物身份雖然不脫黑幫、黑社會性質(zhì)，但卻是此類作品中邪中之正、惡中之善的代表。同時，無論他們怎樣殺伐決斷、叱咤風云，有著怎樣過人的膽識權(quán)謀，最終都逃不脫覆滅的宿命，從而引發(fā)觀眾對其悲情悲涼的命運的同情理解，以及對這些角色個性魅力的迷戀。黑社會在歐美以及1997年之前的香港地區(qū)的社會基礎(chǔ)，特別是創(chuàng)作者巧妙設(shè)定的敘事倫理都賦予了這類創(chuàng)作有其強大的藝術(shù)生命力和觀眾熱愛的合理性。
而內(nèi)地涉案劇、掃黑題材劇中，正邪對峙發(fā)生在犯罪分子/黑惡勢力與人民警察/國家執(zhí)法部門之間，事理邏輯、人物關(guān)系都和歐美、香港地區(qū)的黑幫片不同，也決定了內(nèi)地涉案劇、掃黑題材劇在借鑒此前創(chuàng)作經(jīng)驗時，不應該亦步亦趨摹仿，也不可能一味照搬，在這一點上與我們學習借鑒美日醫(yī)療題材劇的創(chuàng)作經(jīng)驗并進行本土化改造都有較大差異，更不能罔顧文本的敘事倫理去凸顯所謂反派人物的審美價值。
內(nèi)地涉案題材劇創(chuàng)作史上“反面人物的審美價值過高”一度出現(xiàn)創(chuàng)作失當，為人們所記憶猶新，具代表性的有《黑冰》中的郭小鵬、《黑洞》中的聶明宇、《征服》中的劉華強等,這些反派人物都由著名演員扮演，人物塑造得生動鮮活。但這些作品又都存在或多或少的創(chuàng)作缺陷或不足，正是因為其中反面人物的審美價值壓倒了正面警察形象，引發(fā)觀眾對反派的過多同情甚至是迷戀，而對觀眾產(chǎn)生了價值誤導。當然，盡管不是所有的觀眾都缺乏這種分辨力，但在國情環(huán)境中，創(chuàng)作者確實需要把握藝術(shù)表現(xiàn)的分寸，以避免不良社會效果、違背了創(chuàng)作者的初衷，對品質(zhì)較高的作品而言，損失甚巨、殊為可惜。
衡量反派人物角色的表演水平需要進行綜合判斷，而不是單純地看演員的演技發(fā)揮及其角色魅力。說到底，涉案題材劇、掃黑題材劇不是一般的快消品，社會文化功能至關(guān)重要。反派角色塑造的最大成功應該以作品有效引領(lǐng)觀眾的價值認同為標準和目的，而不是反派角色魅力的最大化，這方面很考驗導演的藝術(shù)掌控功力，內(nèi)里則潛隱著創(chuàng)作者的認識水平、價值立場與情感態(tài)度。
戴清（作者為中國文藝評論“中國傳媒大學”基地副主任、教授）
