古天樂出品、監制、主演的科幻片《明日戰記》開啟大規模點映
古天樂出品、監制、主演的科幻片《明日戰記》開啟大規模點映，熱度不輸兩部應景愛情片《遇見你》《我們的樣子像極了愛情》，點映日拿下超過21%的排片，收票房6300萬元，起勢相當不錯。
8月5日，《明日戰記》正式上映首日排片提升到了29%，收票房4200多萬元，上座率逼近《獨行月球》，繼續保持強勢。
最重要的是，這部片口碑沒有崩，大眾購票及評分平臺貓眼、淘票票的點映開分分別為9.1分、9.0分。很多觀眾給出的評價是，劇情有點弱，但視效、動作、節奏都超出預期，古天樂十年磨一劍的用心之作值得進影院支持。
高概念
先說故事，《明日戰記》設定在近未來世界，地球環境已經遭到嚴重破壞，隕石墜落，空氣里有毒，人類只能在城市上空建造天幕來維持生態系統運轉。
隕石帶來破壞的同時也帶來一種名為潘多拉的奇異生物，它一旦遇水就會快速生長，帶來巨大的破壞力，但同時，它也對空氣有著強大的凈化力。
科學家研究出了一種能改造潘多拉的基因子彈，如果成功注入潘多拉的母體，它遇水也會停止生長，受到控制，從而成為人類的救星。
古天樂飾演的泰來和劉青云飾演的鄭重生是一對搭檔多年的空戰軍人，他們要在雨天去執行改造潘多拉的任務。如果計劃失敗，總部將啟動B計劃，徹底摧毀潘多拉，全城16萬無辜民眾也會因此喪生。
泰來和鄭重生心里只有A計劃，為了那么多人，他們不容自己失敗。在執行任務的過程中，各種阻礙紛至沓來，因為背后有操控者根本就不想改變現狀。
作為重度科幻迷，古天樂早在2009年就說過要拍科幻片，后來，有過五六個劇本，他都不滿意，推翻了，直到《明日戰記》這個劇本的出現。
雖然是科幻，但古天樂的原則是要跟我們當下的這個世界緊密相關，很多東西都是可能發生的，比如溫室效應、空氣污染、隕石墜落、機器人戰士、基因改造，都是當下全人類在關注的東西，也是科技已經或者即將觸達的領域。
他想通過這部片傳達一種理念，就是人類真的要注重環保，熱愛地球了。
真實感
以此為基礎，電影里出現的機甲、裝甲車、機器人等，也都是根據一些可能發生的東西設計出來，而不是憑空幻想，這在某種程度上增加了電影的真實感。
比如泰來和鄭重生穿的戰士機甲，古天樂的要求就是要貼近現實，不要太有未來感，造型不要太夸張，它的作用就是幫助戰士提升戰斗力，有識別、格擋、攀爬、加速起跳這些基本功能。片中鄭重生穿的機甲在關鍵時刻拋錨，也是這種追求真實感的體現。
這套動力鎧甲是真的做出來，能穿在演員身上動的。機甲重量超過33磅，可以想象表演的難度。古天樂說片中有一場戲是要把他吊進車里，吊到二三樓那么高拍，穿上機甲整個過程喘不了氣，非常難受。
電影里出現的機器兵、機器人窮奇、刑天也都是以這樣的理念設計的。
機器兵與當代軍事上的特種部隊角色很接近，是人形，以程序輸入控制。
窮奇外形更大只，但是很靈活，屬于進攻性，重在打斗，身上火力裝備少一點。
刑天是一個坦克車，它是屬于守的，但是火力很重。
潘多拉和猛獸的設計就更加科幻一些，也可以說是魔幻，但它們的外形和能力也不夸張，重在攻擊，放在整個故事里能讓人相信。
泰來在去找潘多拉母體的途中，先是遭遇了潘多拉的攻擊，去醫院找藥的途中又遇上了猛獸窮追不舍，后來再遭到被幕后BOSS操控的機器兵、窮奇、刑天的圍追堵截，一路就像打游戲一樣打怪升級，解除困境，最終獲得成功。
弱劇情
再看演員陣容，這部片集結了古天樂、劉青云、張家輝、劉嘉玲、姜皓文等資深大咖，每個人的表現都沒讓人失望。
另外，團隊里還有一個負責成長線的新兵光仔由曾在爾冬升《我是路人甲》里走出來的橫漂萬國鵬出演，他這次的表現也不錯。
古天樂和劉青云是萬年老搭檔了，兩人合作了16部戲，在這部戲里又演并肩作戰兄弟，那種超強的默契感自然流露。
古天樂請劉青云來的時候，劉青云起初是一頭霧水，因為他從來沒拍過科幻片，不知道怎么拍。但是古天樂提前做足了準備，整部電影都已經做了動畫預演，讓劉青云看過明白這是一部什么樣的電影。進組后，劉青云非常驚訝，他從來沒見過這么大的制作。
劉嘉玲受到邀請也是懵的，古天樂請她來片場看他和劉青云拍戲，有真實搭建的停機坪，在云臺上裝了飛機，可以前后左右動，有一比一的機器人，劉嘉玲看完后說了一句“神經病”，就答應演了。她的角色是總部派來的軍官，向鄭重生下發指令。
張家輝演坐著輪椅的指揮官，戲份不多，主要靠神情來表演。他這次是友情客串，在電影圈，友情客串的意思就是不要錢，幫兄弟忙。
這部電影的時長只有99分鐘，節奏干脆，視效用心，是一部合格的商業類型片。
要說不滿足，主要在故事和人物上。古天樂、劉青云、姜皓文三兄弟之間還安排了沖突、離開、回歸，體現出他們不同的人物性格，姜皓文的半路殺回也給故事增加了一定的豐富性。
但劉嘉玲和張家輝的角色更像是工具人，有些單薄。
尤其是這部電影的幕后大Boss，整個計劃最大的阻力，他阻止人類改造潘多拉的動機沒有在電影里得到有效強化，這條線完全沒有深挖，草草收場的結果就是大大削弱了表達的力度，有點像是在趕工。視效很精細，劇情略粗糙，成了這部電影最大的遺憾。
責任心
但不管怎么說，《明日戰記》是《流浪地球》后最像樣的一部科幻片了。
《瘋狂的外星人》《上海堡壘》《外太空的莫扎特》《獨行月球》也都披著科幻的外衣，但在電影工業上，或者說在國產類型片上，它們并沒有作出跨越式的貢獻。
《流浪地球》和《明日戰記》的意義就不一樣。
《流浪地球》是非科班出身的野路子導演郭帆用他的熱愛為國產科幻片打開了一扇窗，《明日戰記》是功成名就的職業演員古天樂用他的堅持為香港科幻片踹開了一扇門。
古天樂是一個科幻電影迷，也是一個模型收藏愛好者，但他的夢想沒有止于收藏，他還想親自動手，拍出一部屬于中國的真正的科幻片。
2009年有想法開始，到2015年《明日戰記》第一支先導預告片放出，到今天上映，用了十幾年，這種堅持和執行力就值得鼓掌。
古天樂對香港電影工業是有責任心的。多年來，他的公司天下一投資了各種類型的港片，大多都是新導演的，有些帶有電影人的情懷，包括《沖上云霄》《可愛的你》《謎城》《同班同學》《陀地驅魔人》《使徒行者》《驚天破》《喵星人》《妖鈴鈴》《低壓槽：欲望之城》《暴走曼谷》《電影癡漢》《逆流大叔》《使徒行者2》《犯罪現場》《不日成婚》《怒火·重案》《媽媽的神奇小子》《梅艷芳》等。
拍《明日戰記》這樣一部據傳耗資4.5億港元的大制作科幻片，為了質量和進度上的保證，電影界通常的做法是從全球各地找不同的公司來做，但古天樂不同，他不想用外國的團隊，希望全是由自己人來做，設計師、道具師、特效師等都找本土的。
他堅持一步一步來，自己拍一部一定要學到很多東西。而且，這部不是玩票，未來還要一直堅持下去拍自己想做的科幻片。
香港電影經歷了功夫片、武俠片、喜劇片等片種的輝煌和沒落，現在就剩下犯罪、警匪片還能打，希望未來科幻這個類型能立起來。
