口碑不達預期，大女主劇不行了？
備受期待的《長歌行》和《大宋宮詞》接連播出，但播出效果卻不達預期，《長歌行》因為女主造型、電視劇中穿插動畫等問題被吐槽，《大宋宮詞》趕場式剪輯，混亂跳躍的劇情備受質疑，再加上之前啞火的《有翡》《燕云臺》《上陽賦》等劇，不免讓人發出疑問：大女主劇不行了?
搜狐娛樂就這個問題，與業內編劇、影視觀察人、資深影視劇宣傳討論，他們直言，大女主劇的疲軟，跟此類劇制作的套路化、表達內核的過時脫不了關系，他們認為，每一種類型劇的流行都有半衰期，也會在流行的過程中形成套路，但套路不可怕，關鍵是套路里有沒有新鮮的元素，以及，創作者是否可以放下對大IP、大明星的迷信，選擇合適的人演合適的角色。
大女主劇不行了?
《大宋宮詞》《長歌行》口碑不達預期
近期，兩部備受期待的大女主劇《長歌行》和《大宋宮詞》都遭遇口碑危機。
《長歌行》由迪麗熱巴和吳磊主演，從開拍時就備受關注，但播出后，明顯口碑不如預期。首先主角人選遭到質疑，《長歌行》原著中的女主長歌是一個清麗型漢族妹子，但卻選擇了極具異域風情的迪麗熱巴，原著中的男主阿詩勒隼是個高壯西域猛男，出演的卻是非常幼齒臉的吳磊，兩人的搭配從一開始就不被看好，播出后不少觀眾也反應CP感弱。
拋開選角層面的問題，《長歌行》被詬病最多的就是制作，劇中一到逃亡戲、戰爭戲、大動作戲，就轉化成動畫模式，創作者美名其曰是保持原著精神，但不少網友似乎并不買賬，質疑劇組是為了省錢，偷工減料。背后原因不可知，但電視劇中的高潮戲以動畫代替，確實讓觀眾很“解嗨”。
《大宋宮詞》因為有9.1分高評的《大明宮詞》在前，所以更是承載了觀眾的期待，但結果卻是，希望有多大，失望就有多大，以至于該劇播出后豆瓣評分從最開始的6.1分暴跌至目前的3.8分。
該劇被吐槽最多的莫過于剪輯混亂。最先放出的8集中，男女主很多劇情都需要靠回憶推動，而且很多還是回憶中的回憶，看得觀眾一臉問號。男女主的感情戲也沒有太多鋪墊，女主突然就被接回家，兩人突然就此情不渝了。
男女主線之外，朝堂戲也是《大宋宮詞》的重頭戲，但卻拍得既不嚴肅也不娛樂，還出現諸如“父皇自幼喜歡三弟”這樣低級的臺詞錯誤，加上剪輯混亂，劇情跳躍，觀眾只看見各方人物像走馬燈一樣不停登場，但卻理不清劇情，所以不少人在開頭就被勸退。
《長歌行》和《大宋宮詞》除了各自存在的問題，還有著大女主劇的套路：女主美強慘，長歌家破人亡遭人追殺，劉娥蜀地孤女三番五次遭人迫害;故事背景一定是“亂世”，長歌所處時代有玄武門之變，劉娥所在朝代三子奪嫡，戰爭頻發;不管男主是什么身份，都愛女主愛得死去活來，阿詩勒隼和長歌身份對立，男主卻三番五次救助長歌，并不惜為她鋌而走險，趙恒為了劉娥，老婆孩子、皇位都不要了。這些套路化的敘事，一定程度上也降低了觀眾看劇的熱情。
不止《大宋宮詞》和《長歌行》，今年已經有多部大女主戲啞火，如唐嫣的《燕云臺》，趙麗穎的《有翡》，章子怡的《上陽賦》等等，看到這些作品的表現，讓人不免發出疑問：大女主劇不行了?
大女主劇為何頻頻啞火?
制作套路化嚴重 表達內核過時
回想幾年前，大女主劇還是香餑餑，也曾出過像《甄嬛傳》《楚喬傳》《那年花開月正圓》《延禧攻略》《錦繡未央》《武媚娘傳奇》這樣的爆款劇，雖然它們有的評分不是很高，但熱度卻是實打實地高。為何這幾年大女主劇雷聲大雨點小，難出爆款呢?
編劇蓓蓓認為，大女主劇表現疲軟，很大的原因是，這些劇所表達的內核，已經跟不上時代精神了。比如《錦心似玉》，雖然劇情中加入了女主角奮斗的元素，但本質上還是搞爭寵和嫡庶之爭，這顯然跟當下崛起的女性意識不匹配。
而且，“觀眾心目中的大女主，應該是女主角搞事業，但現在所謂的大女主戲，里面其實都是‘在男人的幫助下’搞事業，這個觀感上有很大差距。”蓓蓓用劉曉慶版《武則天》和范冰冰版的《武媚娘傳奇》舉例說明，前者是“我斗女人斗男人當皇帝獨美”，而后者主線是“我本是善良純真白蓮花，是男人們非要愛上我，讓我承受這么多，最后我當上了皇帝”。
這個弊病，《大宋宮詞》也明顯存在。
影視觀察人白松則認為，大女主劇流水線式的炮制方式也是該類型劇爆款難出的一大原因。“大女主劇過于強調女主要有名、帶收視，但不會考慮是不是合適，就出現兩個尷尬問題，一個是選角不合適，另一個是女主從少年要演到成年，‘扮嫩’爭議損害劇作品質。”
此類例子比比皆是。《如懿傳》中43歲的周迅演15歲的如懿，《上陽賦》中41歲的章子怡演15歲少女，《大宋宮詞》中40歲的劉濤演15歲的劉娥，《有翡》中趙麗穎演少女狀態不佳被嘲，《燕云臺》里唐嫣三姐妹年齡偏大也被吐槽。
另一方面，一個類型的劇的流行，投資方考慮的可能不是劇本合不合適，故事能不能立得住，而是能不能湊得起一個有流量的陣容，有沒有加入一些“元素”在里面，所謂的“元素”就是他們比較迷信的大數據、套路等，他們認為只要按照某種既有的成功模式調配，就能受歡迎，但事實是，這幾年不少大IP大女主劇投資產出不成正比，頻頻口碑崩盤。
審查風險、政策變動也是懸在大女主劇頭上的一把大刀，“有可能今年做了一部劇，因為一些原因播不了，積壓兩三年再播出，就過時了。”比如《大宋宮詞》積壓三年，三年前大女主劇還在流行，80多集的長劇還很常見，但三年后的今天，這一切都顯得不合時宜，《大宋宮詞》被迫刪減，最終導致了節奏過快，剪輯混亂的局面。
大女主劇應該怎么拍?
放下大IP迷信 內容創新是首要
大女主劇看起來積重難返，那它還有市場嗎?
“市場需求還是有的，只是風頭不會像前幾年那么大了。”編劇蓓蓓說。
資深影視劇宣傳魏巍也表示，大女主劇還是有觀眾基本盤，特別是在下沉市場，如小鎮青年，短視頻用戶之類，“只是因為這類劇已經不時髦了，所以現階段并不會像過去那樣產生全民爆款了。”
魏巍認為，現在觀眾看劇習慣的改變，深刻影響著影視劇的制作。以前是電視上播什么，大家看什么，興趣點比較容易同步，現在網絡追劇，產生了“碎片化觀劇”現象，什么劇在輿論風口上，就追什么，但很多人并不會完完整整的把一部劇看完，而是基于社交需求，在一些社交平臺上看所謂的名場面、經典卡段、熱議話題等，這使得一些劇情過于平順，人設比較傳統的劇，就喪失了被討論的機會。相反，一些人設比較新奇，劇情比較強情節的影視劇很容易出圈。
比如《司藤》中景甜的姑奶奶人設就很帶感，《傳聞中的陳芊芊》顛覆傳統的女尊男卑設定也讓該劇很快出圈，而《你是我的城池營壘》則靠男女主之間的CP火花圈粉。
蓓蓓直言，每一種類型劇的流行，肯定都會有半衰期，也正是因為流行，因為觀眾愛看，才會形成套路，套路不可怕，關鍵看套路里有什么比較新鮮的東西，表達內核是否緊跟時代審美，甚至引領潮流。
“我覺得90年代末，因為暫時不需要完全考慮市場需求，反而產出了一批劇情彪悍的國產劇，特別是歷史劇。”蓓蓓說，“比如劉曉慶版的《武則天》，武媚娘流落感業寺，還遭到了老尼姑的性騷擾，那時候的電視劇很敢寫，又比如后來的《大明宮詞》，當時觀眾批評它‘臺詞刻意模仿莎士比亞，不好好說話，故弄玄虛，拍得像恐怖片’，但時間證明，這樣前衛的作品是經典。”
反觀《大宋宮詞》做的是觀眾喜歡的大女主題材，但卻因為過時，被觀眾拋棄。
基于此，蓓蓓認為，大女主劇想要走出疲軟期，一是要放下對所謂大IP、演員帶收視的迷信，找合適的人演合適的角色，二是堅持創新，挖掘新題材和新元素。
